艺术是什么？能干什么？这是我在上大学期间一个深深困扰我很久的问题。我想人一生要去完成一件事情总要找到一个能说服自己的出发点，就算是一个重要的借口也行。这样就能心安理得了。在今天的我看来，艺术应该是平等的利用当下的任何可能的材料与语言去反映当下的一种新的思考或新的思考方式。这算是我个人的一个目标吧，也可以说是让自己理直气壮的做着这样一个事情的理由和借口。在形式和语言上来说，守意和庄重是我认为作为一个中国人来说最重要的一种品质，这样，“人”才得到了充分的展开，个人的灵性与能量才能更充分的传递出来，感染到看到作品的人。同时因为以意为出发点，作品的含量就多了更多重的可能，张力更足。

      艺术不是作品的简单完成，其实是艺术家自己的内省的修炼过程的展示，对人对事对物对象的感知和认识的深度是其作品价值的高度。

 

关于材料和语言：

      放弃固有艺术语言的方式，回到艺术最初的一种知觉的状态，更直接更自由的去接近自己的内心状态，这是我的出发点。

      在作品中，每个部件都要在画中自我膨化，将其能量展示到极致，各部件之间那种互相牵制又互相助长最终融化为一种画面的状态，呈现出一种独立的感受。部件的选择必然要是一种浓缩，浓缩只为获取更大的膨化能量，充分利用现成材料的自我属性，因为每件现成品都是当代工业的产物，都有其自身的社会属性和自我尊严。它在作品中，很多社会的功能和属性在消失，却又展示出另外的一种更强大的无限思考的可能性。手套，钢材，木材等就是这样，当他们放在一起，人自然的就会有某种思考。你可以说这是两种文化的感觉，也可以说的两种力量的感受，也可以是两种不一样的人生状态。而手套就夹在中间，它是人的作为的象征。也可以理解为保护我们的作为。总之这些都有很大的精神的伸展性。