错彩镂金之美


   “错彩镂金”是六朝时作为当时文学的贬义词提出的。在现代，由美学家宗白华先生在他的名著《美学散步》中，将“错彩镂金”与“芙蓉出水”并列为中国文艺传统的两种美感。从此“错彩镂金”由贬义词变为褒义词。

张导曦的重彩画作品恰恰是在“错彩镂金”的传统美感方面发挥到极致。

    中国画自古以来有金碧山水、错彩镂金的屏风画和壁画，唐代李思训父子、吴道子等大家正是这方面的代表画家。自从宋元文人画兴起，将“错彩镂金”一脉的色彩绘画打入冷宫。在近20多年来，随着传统中国重彩画的复兴，张导曦的重彩画传承了“错彩镂金”的美学理念，创作出大批的优秀作品，这些作品正体现了中国古代传统中已失落了千年的、极具中国古典美的图式和贴金箔的技法。他的以贴金属箔为主的工笔重彩画中将“错彩镂金”的美感与“芙蓉出水”的典雅之美结合，形成具有古典与现代融合的有时代精神的作品。例如作品《绿色家园》、《忆江南》、其大型屏风画作品《鱼米江南》推向自己创作的高峰。

    传统的工笔重彩画有两个支脉：一为纸绢底上的薄敷石色的文人体系绘画；一为墙壁上和屏风的重敷石色加雕镂金属箔的体系绘画。前者传承久远广泛；后者多为宗教寺庙道观壁画，又因画材昂贵和技法复杂而几乎断代。美术史家说：“只有盛世才有工笔重彩画”，今又逢新一轮的空前盛世，我们的中国画不仅有薄敷的工笔画，更有重敷的重彩画。

“重彩”一词正是盛唐时的命名。张导曦正是传承传统重彩壁画和屏风画的艺术实践与教学的领导人之一。

     在张导曦重彩画展开幕及画集出版之日，我祝贺他创作上的成功。




                                                                                                                                       蒋采蘋
                                                                 中央美术学院教授、博士生导师
                                                                 中国美术家协会重彩画研究会会长