绘画的个人诠释必然于精神，因此个人绘画的表达都是为了和内心的交流。而画家在自然中寻找自我内心的通道就体现在了对自然物质一草一木的写生表现上。

    时间、空间、生命，我们每天都在这三种维度里运转；时间是一条永远没有终点的线；空间是一个没有边际的球；而我们的生命，只是被栓在这时间线上的一粒尘埃，在空间的球里存在，以渺小的生命去窥探浩渺的宇宙，感触到的终究只能是某个侧面和局部！我倚靠在角落里，睁大眼睛看世界，用画笔去尽力表达我的感知与思想，探究着存在与逝去。

    法国画家巴尔蒂斯说：“物象的背后，还有另外一种东西，一种眼睛所不能见到但可以用精神去感觉到的真实存在”，我深有同感。

    色调、构图、造型和笔意等如同音乐中的音符，可以在画面奏出不同的节奏，而我在自己的画里却营造了只能用心灵去游历的一种情感世界，朴素低调沉着。我不停的在中国博大精深的绘画传统中汲取营养，并与现代油画的表现技巧相结合，从中国传统出发来获取图像的意义。

    总体而言，我在绘画中充分借鉴东西方对图像表达的技巧和方法，在自己的绘画中更多的强调了“精神”在表达客观图像中的重要意义，从而在自己的绘画作品中传达精神内涵和所要表达的情感方向。