鼓浪屿上有所厦门工艺美术学校(现为福州大学厦门工艺美术学院)，其前后培养出许多艺术家、画家，许子智便是其中一位。

许子智，大隐隐于市者。他总是默默地执着他的笔，画着他的画，他的画以青绿为主调涉及人物，山水，花鸟，面面俱精。在几次“艺术厦门"，“厦门艺博会"等展览会上，我们欣喜地看到许子智展露的绘画才华，尤其近年来他的青绿山水画作显示出当代语境。

  许子智青绿山水作品以闽南古厝、福建土楼、以及山水、花鸟等为主观意象，在吸收中西方艺术造型等基础上，对客观存在的物象进行解构和符号抽取，通过平面构成着色，画面上的表现以及线条分割、组合色块，增强作品的现代性。在他笔下，画面不再体现客观山水，而是营造理想境地。

   许子智是个土生土长的闽南人。红砖赤瓦、燕尾山墙的闽南古厝倚山偎翠，散落在乡间原野，是画家儿时最美好的乡土记忆。绿是春天的气息，而许子智以绿作为闽南山水画作的作品基调，无疑向你展示轻快的主旋律，娓娓道来闽南温润山乡滋养下的敏感纤细的心灵，如水般的俊秀柔美的艺术气质。许子智的青绿山水画追求作品的创造性和自由性，不满足于停留在山水的外形上，而是增加现代感的审美元素，营造出一种宁静幽远、超然物外的意境，表达自然、禅意的精神文化内涵。

  《虎溪万影皆因月》作品摒弃传统笔墨线条的曲折游动，打造直线错落交织而成色彩聚集的大色块山川图像，这种表现将厦门虎溪岩的山川形象整体化、概括化，并趋向一种视觉图式的装饰平面感。以传统青绿、石绿等色彩来填充平面化的几何空间，色彩亮丽，气韵生动，画面无月，却荡漾在一片如水般月色朦胧之中。

   《无冬》三条屏将三种不同建筑风格拼贴剪辑融合、服务于同一画面主题，犹如电影蒙太奇手法，通过对时空的再造，达到高度概括和集中的效果。写实为主，重彩渲染，线性笔墨结构与团块性笔墨相结合表现青砖的细密排布、墙体肌理清晰以及屋角的植被，充满了葱茏的诗意。

   作品《回到故里》以高远、深远、平远之法造景，中部以高耸叠嶂的山峰作为主体，再以烟云、远山、闽南村落、绿树芭蕉作为前、后景铺衬，巧妙地交代故乡的地理环境要素，逐层推进，由远引向苍苍茫茫，一片虚无。这不是北宋诗人李觏 《乡思》 “落日天涯”的写照吗？

  《闽台缘》采用中心全景式布局，俯瞰视角聚焦闽南代表性建筑——红砖古厝，红砖为墙，红瓦为顶，连排的翘脊厝铺陈排列，云岫烟霞的断白，衬托出前、中、后景的全局安排，场面浩大，工整壮观，营造先声夺人的视觉效果。局部描绘精谨细腻，屋前的石埕由条石铺设而成，可见石桌石凳、瓮罐、石磨、柴垛等闽南原生态老物件，房前种有香蕉、青菜，一笔一划一丝不苟，丰富细节表现力。这种亲和力也足以表达许子智苦心营造闽南一屋一隅，如他内心的一块世外桃源。

   在创作中，许子智的笔触延伸到福建的另一大民居建筑——土楼，青山之下，绿水之畔，黑瓦白墙，方圆错落，灰白或泛黄中夹杂着蜿蜒斑驳的痕迹，悠悠流淌，那是一首岁月静美的诗篇。

   有人说，许子智的青绿山水，悠远有隐逸之气。我深以为然。许子智善于用轻快的色，浓厚的色抑或热列的色为不同的画面营造语境，渲染氛围，起到先声夺人的视觉效果。

   《南山蓝》以特写式描绘达到山体布满画面的效果，营造统摄全局的整体气势。画家缩减山体的线条曲度，运用渐变涂色的方式，组合成纯粹的巨大色块，形成色彩的平面化状态，以增强画面的现代感。画面色彩趋向饱和、沉稳、润泽，形成浑厚、朦胧、抽象的语境效果。

   《更深月色伴禅心》一轮皎白明月，一个身披红色宽袍的孤独身影踽踽独行，清冷的气息向四周晕染发散，营造一种至静的气氛，也道出一种不可言说的孤独。在物欲横流的世界里，许子智不为外界繁华所动，在追求表达个人心境语言的路途中，苦心造诣，由此可见，画家何尝不是把自己的心性特征融化在笔墨里？

   作品《心源》虚灵的空间，缓缓流动的美，简约疏淡的手法再现平面化构图造型和内容的诗情画意，笔中有禅，禅在笔先，流淌着浓烈的写意韵味。佛门讲“观照般若”，而我们也在画家有意无意的牵引下，在作品的线条、笔墨，设色中感受到一颗虔诚的心，一个性本清洁的性灵空间，宁静悠远的禅意世界。这或许就是画家许子智借艺术直抵生命本心的卓越智慧吧。

   许子智的青绿山水，展现在我们眼前的不仅仅是蓝绿斑斓的色彩与自然流畅的线条的交融，在工与写的笔墨里，静与动，黑与白，实与虚，尤其在经营笔、墨、色的细微处能见纤毫，给人一种轻松丽质的情怀，即便缭绕的画面，以一山叠出一山，云白绿水里，也给人繁简有度，感召幽远，轻盈，曼妙着的宁静质感。画家通过缜密的空间处理、色调处理、形式处理和肌理技法的创新，提炼出具有象征意味的现代审美意趣，给人以画家乡土，埋着轻盈梦境的气息。