抽象绘画是现代绘画的一种表现形式，是对传统具象绘画局限性的反叛，是现代艺术家感悟世界和抒发情感的表现形式，这种特有的造型语言形式，进一步充实了绘画世界的表现方式，丰富了艺术语言，更多地关注了艺术家个性特征，推动了艺术向本体规律的发展，是具象绘画所不能替代的。
    刘木龙的《见心见性》系列即属于抽象范畴。整个系列作品和传统绘画比较起来，作品造型具有强烈的直观表现性特征。摒除并改变了具象绘画中的具体形象，使绘画的基本语言从具象绘画的束缚和制约中解放出来，作品中的块面和形体不再是具体物象的哪个具体的形状、哪个局部的细节形状，而是整体物象总体视觉特征或者是画家主观感受的结果。从而使绘画的基本造型元素可以最大地发挥其自身的优越性，点的大小、形状、位置、疏密；线的长短、变化、曲直、粗细；面的柔滑、宽窄、方圆；体的刚毅、虚实、渐变、消散等等在这里就可以随着画者的情感思维意识随意调动，使画面呈现出和以往具象造型完全不同的视觉感受，这些视觉画面形式是以往所不曾有过的，是以往没有研究过的新的视觉语言，它在某些方面更加适合表现和研究绘画本体特性，所以在某种方面说，木龙的此系列作品是最纯粹的绘画语言。给人以新奇的形式美感。

   欣赏木龙的《见心见性》系列，我们需要从画面的基本元素去感受，通过对点、线、面这些基本语言要素进行变动组合，点、线、面元素组合的对比、协调，产生的平缓、起伏、强弱、等节奏的变化就是画家内心的感受，不同的点、线、面代表不同的内心情感的变化，就像一篇乐章一样，观者可以根据画面使用元素的形式来感受自己看到的作品。没有了传统绘画中依靠具体的物象来感受画面主题。我们只能通过画面去感知画家的思想、情感、观念等。
　　因为美术欣赏的目的不是辨认物象是什么或不是什么，而是美与不美，是能否传递出绘画者的思想内涵，和带给我们视觉愉悦感受。绘画艺术的美与不美，并不是在乎画面是具象的或是抽象的，能产生美感并打动欣赏者的画面才是艺术存在的目的。康定斯基认为抽象绘画应该是很纯粹的，应该切断艺术与自然的联系，将图像从物象中解放出来。