由笔墨情趣到生活情境的蜕变

--读徐丽霞人物画新作

近年来徐丽霞的人物画作品，从“文人雅兴”的笔墨情趣到表现主题性创作的“生活情境”，展现出一位中国人物画家的创作能力与认知。对于她来说这不是个简单的图式与笔墨的互助，也不是小品与创作的互换，更不是以往画面的放大，而是数十年绘画能力积累升华的成果。

从作品入选第八届全国美展的1994年到2014年的二十年里直面都市女性生活的她，相夫教子，琐碎的生活细节使她只能在菜市场的度量中，送子上学的路上一步步踏碎优柔的水墨闲暇，重建鲜活的丹青夙愿。慢慢地聚集的能量发散在主题性创作的人物画作品中。期间经历了困惑与思考，体验着做为中国画家在时代艺术风尚中进化的过程。

中国美协会员资格的获得，考验着做为画家的主题性创作能力的延展。 中国美术大展真切地要体会的主题性创作是在多方面考验着当今画家的艺术修养和创作能力。只有过了主题性创作这一关，才能算得上达到一个画家的基本条件。 看看世界上有文化传统的国家哪个不是有一批绘画大师的惊世主题性创作，代表着他的创作能力的高峰和所处时代的特征。对画家来说主题性创作应该是艺术技巧、图式营造和主题思考试金石。

徐丽霞早年打下了很好的造型基础，青年时期考入军艺国画专业，受到刘大为和张道兴先生的教诲。在青春年华最旺盛的时期她又考入首都师范大学美术学院师油画专业。形、色、明、暗的历练使她积累了足够的人物画造型能力。原本以为她会在西画的天地中游弋，她却重回到水墨丹青的老家构建生养她的那片土地上的少数民族题材绘画的路径。

当今中国人物画家很多喜欢画少数民族题材的作品，苍茫的草原上骑马擎苍的牧人；衣着鲜艳、宽袍大袖的藏民；体态婀娜的新疆少女；满身银饰的苗族姑娘；简约质朴的壮族女孩。徐丽霞在这纷繁锦绣的当代人物画中，有着自己的理解与追求。

黑衣壮，这个只有5万人的壮族一个支系怎就与徐丽霞的绘画追求相吻合？原因是：徐丽霞出生于广西南宁，无论回乡探亲还是写生都会与广西一帮少时同学画友到壮族聚居地区体验生活，那里的秀丽山水、独特民居、生活习俗活生生地印在她的生命的旅程之中。将她情感维系的情景诉诸画面无疑是抒发生活感怀的最好表达。图片和写生稿的积累在她的内心含化出的画面，情景交融着画家的情境追求。这或许就是她选择黑衣壮题材引入创作的原因之一。作为中国画的人物画家，她在创作中更多地思考着将笔墨、图式、色彩发挥出国画的特性。黑衣壮的服饰正是活脱的水墨意境。在当下中国人物画家中很少有人对这个民族的服饰表现。她在反复的创作小稿中竭力将黑衣壮的服饰化作笔墨特征的要素。这样的思路和技能历练逐渐完善着画面的个性风貌。

表现黑衣壮的主题性绘画创作在中国画艺术创作院领导和导师们的鼓励和指导下坚定着、探索者，也将延续着。

受聘中国画艺术创作院导师组是她接受的又一考验，黑衣壮的题材表现是否会在她今后的艺术探索和指导教学中继续实践？这也许是她正在思考的问题。

在2016年出版的，由二十年前张道兴先生题写的《徐丽霞人物画》的画集中，一批人物画的新作贮存着二十年前先生的教导和二十年间不断地探索与追求，也是给关心她前辈的答卷。