创作“痕·甲午”油画作品，恰逢甲午战争爆发120周年，120年前的甲午战争是一场侵略与反侵略的战争，战争改变了东亚两个大国的命运。虽然以日本取得侵略战争的胜利和中国的惨败而成为历史，此后新兴的日本帝国开始疯狂扩张，最终走入毁灭的深渊，而中华民族则在陷入丧权辱国之痛中猛醒，进行百年复兴的奋斗。

2014年又是甲午年，中日都在纪念和反思这场战争，一位艺术家应当有这样的担当——立足于当代社会现实，从重大层面给予深刻的人文关怀。现实又源于历史，对历史发展的重大脉络和遗存，同样应该给予殷切的观照。而这场战争告诫中华儿女，要以史明责，知史思进。作为油画创作者的我，觉得自己的艺术创作应当与本土的历史建立联系，“甲午”正好是一个连接现实与历史多重关系的重要母题。确立选题后，我便马不停蹄地开展资料的搜集工作——在图书馆查阅历史文献，了解“甲午”的历史；在博物馆细心观察各种有关“甲午海战”的历史资料以及影像，了解120年前那场令现代中国人永远无法忘却的战争；从大量的文献阅读和相关问题的考证这些前期工作，让我的创作冲动越来越强烈，构思越来越清晰。

战争的硝烟虽早已散尽， 但是，如何勾起当代人对那段往事追忆与沉思，是创作的根源，而构思来自于对这段历史的研读，我逐渐走进那段历史的足迹，用属于艺术家自己的视角、自己的解读方式、自己的言语进行创作。为了深刻反映那段画面，我选择创作在强调色彩色调和笔触肌理表现力的同时，尽可能地将曾经波澜壮阔、喧闹异常的场景置于一个冷静、宁谧严肃的氛围中，以凸显历史时空的疏离感与错位感。创作中我突出船体的痕迹感，我赋予了它在甲午战争中庄严感，在战争与岁月的摧残下，依旧散发着光芒，这光芒不仅代表中华民族复兴之光，也代表这中国人民正在觉醒。在作品中，我思考更多的是绘画主题的是视觉呈现，画面并没有过多战争场面再现，而是安排以“船”作为唯一物体鲜明地凸显于画上，这是我特意为“痕·甲午”油画发展出来的对象，我试图把视觉要素构建得单纯，强烈，将这一特定历史瞬间凝固，使其产生巨大的视觉冲击力，让观者更为直接的体会强烈的情感。

在“痕·甲午”画中，我希望能够以一个艺术家的视觉，值此120周年之际，人们纪念或回顾甲午战争这段历史的一个标志性符号。作品没有小说文字般强大的叙事功能，也没有电影蒙太奇跨时空跳跃的自由。我希望通过手中的画笔，将观众带回120年前中国近代史中。