——我们终于可以像看它们一样的以局外人的身份看到了我们自己.
 
刘清路的创作脉络，一直是和他个人成长与艺术表达上的成熟环环相扣的。

从多年前我在纽约第一次看到他的写实作品里那些瘦弱女孩的幽怨与孤独，到现在的外向上这些极为当代，但依旧是如此虚幻与敬慕的’企鹅”——我并不认为他画的是企鹅，那些本应可爱却极其神秘甚至带有崇高感的实体形象所给我的感受是——它们就是我们，而我们终于可以像看它们一样的以局外人的身份看到了我们自己。
 
所以，我的理解是，企鹅在他的画里本不是主角，而只是一个符号。

像他自己说的：“此“物体是以本身并不存在”——而是以外相的形式出现在画面及其观者眼中的，意即它周身所有你能用眼睛感知到的外相都是它周围的映射”

说直白点就是——不锈钢与玻璃的特点既是如此。在美术界，我们把这些特性统称为——质感。而这“质感”——凡所见，皆有。

以知觉世界而论，我们的世界其本身都是“感知世界”。

而没了“感知”，或者说当我们像三千年前的希腊智者学派一样对自己的感知产生怀疑的时候——世界对你而言，还是它吗？还存在吗？。

普罗塔哥拉说：“它是万物的尺度，是存在物存在的尺度，也是虚无是否虚无的尺度”。

这不但对人类适用，这对我们的心内的“企鹅”，同样适用。
 
希望这个同样在大陆东岸的魅力城市的观众会喜欢他所展示的的感官世界。
祝愿展览取得成功。