我看了国柱的话，突然想到了艺术界许多奇特的文化现象。70年代末改革开放初，我在老家崇信县秦剧团任美工，一个奇特的现象令我思考了许多年，那就是剧团的台柱子，民间艺人王金贵，他是一个唱花脸的角儿，在全县乃至陇东地区都有很高的声望。奇怪的是他一个字儿也不识，别人给他念几遍台词他就全记下了，而且唱腔字正腔圆、富有韵味，在陇东地区秦腔艺术界颇有影响。尤其他的经典角儿包公、花脸形象享誉陇原大地，老少皆知。又如我国豫剧艺术史上的一代宗师常香玉、评剧皇后新风霞等，他们从小五、六岁跟班学艺，没有上过学、读过书，但凭他们的天分跟师学艺，在各自领域做出了不朽的业绩， 成为了一代戏曲大师。美术史上也有先例，比如敦煌莫高窟的雕塑、壁画大都没有作者姓名，均为民间艺人所绘。山西永乐宫元代壁画有题记，是一个家族弟兄几人所绘，但创造的辉煌艺术令当今的艺术家叹为观止，研究者适用多种毛笔均不能画出一气呵成、没有接痕的账余衣纹线条，这至今是个谜。综上所述，说明了一个道理，不管何种职业都有它所需要的特种天分，艺术更是如此，这就是人类奇特文化现象产生的根源所在。

　　由此我看到了国柱的水墨大写意画就不那么奇怪了，他虽然没有上过美术院校，但他有艺术天分，有超乎常人的艺术感悟，它还有长期跟师学艺的经历，他是我国当代水墨大写意山水名家蒋志鑫的外甥。他从小耳濡目染受蒋先生的影响深远，开始学画就与众不同，从写意入手，而不是从细描细绘的画法开始，从这点可以看出他的悟性和非凡的气质。当今的画坛水墨和大写意的精品凤毛麟角，除了利益(入展、获奖和销售）的驱使外，这种画法也有一定的难度，而且一般人很难掌握。段国柱在水墨大写意山水画方面，经过了多年的努力已达到可观的成绩。 近期看到他近百幅作品，使我大吃一惊，后生可畏。作品全是大笔头，写出笔墨朴拙、鲜活，富有节奏，画面气韵生动，很有灵气，这是中国水墨画的精神所在。当今的中国画作品大都是用笔尖画素描、画结构、画明暗效果图，去“做”去“描”。毛笔在宣纸上走不起来、躺不下去，从而就行不成笔韵、墨韵，画面没有节奏感，从而也就失去了东方艺术的内在神韵。可喜的是国柱的画笔走起来了，也能躺的下、提的起，运笔鲜活，富有韵律，光这点就了不得。他已裱画养家糊口，他完全可以细笔细描的画一些传统的、常人能接受的、能卖钱的作品，但他没有这样做，这一点勇气可嘉，让人敬佩。我和他舅父蒋志鑫是几十年的至友，学蒋者众多，但深得其精髓者甚少，国柱是老蒋的外甥，深得老蒋艺术的妙谛真传，且能勤奋努力，刻苦钻研。老蒋后继有人，我也很欣慰。

　　我在北京参加过一次“李克染画派”研讨会，李氏画派的口号是“要画李家的山，李家的水，要像李家的样”。一个画派、画风的形成得有一批人跟随，这样才能发扬光大。老蒋独特的西部大写意画风在全国独树一帜，有其大批的跟随者，这也是符合艺术发展规律的。国柱是其中的姣姣者之一，当然他还很年轻，将来的路还很长，只要按现在的方式走下去，一定会有大的成就，让我们拭目以待吧。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2014年5月8日于北京北郊慧龙居